Культура России второй половины XIX века

Перемены пореформенной России способствовали распространению просвещения, охватывавшего всё более широкие слои населения.

Начальная школа. Сложилась массовая система: церковно-приходские школы, земские и школы Министерства народного просвещения. К концу века в них обучалось около 4 млн детей. Лучшее начальное образование давали трёхгодичные земские школы. Широко распространились воскресные школы, где азы грамоты получали рабочие, солдаты и другие взрослые.

Результат в цифрах. Если в 1860 г. грамотных было 6 % населения, то в 1897 г. — уже 21 %. Читать и писать умели 39 % мужчин и 17 % женщин.

Среднее образование. Его давали гимназии (мужские и женские) и реальные училища. К середине 1890-х в мужских гимназиях училось более 150 тыс. человек, в женских — 75 тыс. (а до 1860-х гг. женского среднего образования вообще не существовало). Реальные училища готовили специалистов для производства с упором на математику, химию, физику и другие естественные и прикладные дисциплины.

Педагогика. Создателем отечественной педагогической теории считается К. Ушинский: он выступал за школу, дающую всесторонние и практически применимые знания, развивающую способности и приучающую к самостоятельности. Его учебные пособия использовались десятилетиями. Вклад внесли также Н. Пирогов, Л. Толстой и С. Рачинский, создавший собственную педагогическую систему и целую сеть школ.

Книжный бум. За три последних десятилетия XIX в. открылось более тысячи типографий с современным оборудованием, выросло число книжных магазинов. Крупнейшим книгоиздателем был Ф. Павленков — его серия «Жизнь замечательных людей», научно-популярная литература и недорогие собрания классиков пользовались огромной популярностью. И. Сытин издавал красиво иллюстрированные календари для широких слоёв, А. Суворин выпускал «Дешёвую библиотеку» для массового читателя.

Журналы и газеты. Популярнейшие журналы — «Современник», «Отечественные записки», «Русское слово». Консервативная мысль расходилась через «Московские ведомости», «Русский курьер», «Новое время». Выходили исторические журналы «Русский архив», «Русский вестник», «Русская старина». К концу века издавалось уже 105 ежедневных газет, и печатное слово играло всё возрастающую роль в формировании общественных настроений.

Библиотеки. Появилось множество бесплатных народных библиотек-читален, книжных складов, земских библиотек. В 1862 г. в Москве открылась Публичная библиотека, вскоре ставшая одной из самых богатых в стране.

Музеи. В 1870-е гг. в Москве открылись Исторический и Политехнический музеи — с прямой просветительской задачей. Ещё в 1852 г. публику допустили в Эрмитаж. Идею музея русского искусства воплотил московский купец П. Третьяков: первой купленной им отечественной картиной стала «Стычка с финляндскими контрабандистами» В. Худякова (1856) — с неё и отсчитывают историю галереи, а в 1892 г. братья Третьяковы передали коллекцию в дар Москве. Это ускорило появление Русского музея в Петербурге, которому указом Николая II отдали Михайловский дворец; основу собрания составили картины, которые лично собирал Александр III. По инициативе предпринимателей в Москве открылись Литературно-театральный музей (А. Бахрушин) и Музей новой западной живописи (С. Щукин).

Путешественники. П. Семёнов-Тян-Шанский в экспедиции на Тянь-Шань (1856–1857) открыл множество неизвестных гор, озёр и ледников; под его руководством вышли «Географическо-статистический словарь Российской империи» и «Россия. Полное географическое описание нашего Отечества». Н. Пржевальский исследовал Уссурийский край, Монголию, Китай и Среднюю Азию, открыв озёра, хребты и новые виды животных — дикую лошадь Пржевальского, дикого верблюда, тибетского медведя. Н. Миклухо-Маклай два с половиной года прожил среди племён северо-восточного берега Новой Гвинеи; его описания обычаев и быта сохраняют научное значение, а сам он стремился защитить эти народы от губительного натиска европейцев. Адмирал С. Макаров занялся Северным Ледовитым океаном: по его проекту построен первый в мире ледокол арктического класса «Ермак».

Электричество. В 1876 г. П. Яблочков изобрёл дуговую электрическую лампу — «свечу Яблочкова», получившую во всём мире название «русский свет»; первыми улицы электрическими фонарями осветили Петербург и Париж. А. Лодыгин создал лампу накаливания, перейдя от угольного стержня к металлическому, а затем к вольфрамовому, который применяется и сегодня. М. Доливо-Добровольский решил проблему передачи тока на значительные расстояния — открытие, решающее для мировой электроэнергетики. Инженеры Н. Бенардос и Н. Славянов впервые применили дуговую электросварку металлов.

Связь, авиация, космос. В 1881 г. морской офицер А. Можайский запатентовал первый в мире самолёт собственной конструкции. А. Попов стал основоположником радиосвязи: 25 апреля 1895 г. он первым в мире продемонстрировал радиостанцию и радиоприёмник собственной конструкции — беспроволочный телеграф; он же изобрёл приёмную антенну и заземление, создал первые походные радиостанции. К. Циолковский — основатель космонавтики: глухой с детства учитель-самоучка первым стал разрабатывать теорию движения реактивных ракет и обосновал возможность полётов человека в космос. Его девиз: «Невозможное сегодня станет возможным завтра».

Главное направление — критический реализм: стремление отображать реальную жизнь на основе её критического восприятия. Характерны дух обличительства, пристальный интерес к жизни простого человека, поиск средств борьбы с пороками общества.

Актуальность важнее художественности. В 1860–1870-е гг. известность получали произведения, привлекавшие не столько силой, сколько злободневностью. Яркий пример — роман Н. Чернышевского «Что делать?» (1863), написанный в заключении в Петропавловской крепости и задуманный как ответ на «Отцов и детей». Его герои — «новые люди» — спрашивают, как построить новое общество; роман сильно повлиял на молодёжь.

М. Салтыков-Щедрин — сатирик, создавший галерею образов старого мира помещиков (Иудушка Головлёв) и чиновников (Угрюм-Бурчеев) и нарождающихся «чумазых» хищников (Колупаевы и Разуваевы). Используя гротеск, он доводит изображение пороков до крайности: «Губернские очерки», «История одного города», «Господа Головлёвы».

И. Тургенев — более умеренных взглядов; в центре внимания «быстро изменяющаяся физиономия русских людей культурного слоя». Главный герой «Отцов и детей» — нигилист Базаров — стал собирательным образом разночинной молодёжи. И. Гончаров вынес приговор старому миру с его апатией и ленью, подарив языку слово «обломовщина». Н. Лесков в романах «Некуда» и «На ножах» показал разрушительные последствия отказа от нравственности во имя революционных целей.

Поэзия. Ф. Тютчев — поэт-философ, воспевший красоту русской природы и глубину чувств («Умом Россию не понять…»). А. Фет — яркая образность, лирика природы, музыкальность. Н. Некрасов — кумир разночинной молодёжи, писавший о беспросветности народной жизни («Кому на Руси жить хорошо», 1874).

Вершины. Романы Ф. Достоевского («Преступление и наказание», «Идиот», «Бесы», «Братья Карамазовы») — мир страданий униженной личности и одновременно духовных поисков, обретающих истину в христианских ценностях. Расцвет творчества Л. Толстого («Война и мир», «Анна Каренина», «Воскресение») выносит приговор нравам светского общества, противопоставляя им народные ценности. В начале 1880-х начинается литературная деятельность А. Чехова, показывающего человека без прикрас.

Особое место русской литературы. Пока искусство на Западе концентрировалось на действиях человека в обстоятельствах, русская литература стремилась проникнуть в суть духовных исканий и была пронизана православной нравственной традицией. Толстой противопоставил насильственному переустройству мира идею непротивления злу насилием, а Достоевский в «Бесах» показал катастрофические последствия революционного отрицания порядка.

Живопись обращалась к тем же общественным вопросам, что и литература, и в ней тоже преобладал критический реализм. Одним из крупнейших мастеров был В. Перов: «Чаепитие в Мытищах», «Приезд гувернантки в купеческий дом», «Последний кабак у заставы» и особенно «Тройка» о нелёгкой жизни детей низших сословий.

«Бунт четырнадцати» (1863). Четырнадцать лучших выпускников Академии художеств отказались писать обязательные для диплома картины на мифологические сюжеты, заявив, что в жизни есть более достойные темы. Не получив права свободного выбора, они демонстративно покинули Академию и основали петербургскую Артель художников, преобразованную в 1870 г. в Товарищество передвижных художественных выставок. Главный критерий отбора картин — отражать жизнь со всеми её проблемами.

Кто это был. Первый устав подписали И. Крамской, Н. Ге, А. Саврасов, И. Шишкин, братья В. и К. Маковские, В. Перов; позже присоединились В. Васнецов, Н. Ярошенко, К. Савицкий, а с середины 1880-х участвовали В. Серов, И. Левитан, В. Поленов. Лидером и теоретиком передвижничества стал Крамской, выдающийся портретист, запечатлевший Салтыкова-Щедрина, Некрасова и Толстого; его «Неизвестная» и «Неутешное горе» соединяют портрет с тематической картиной.

Вершина реализма — творчество И. Репина и В. Сурикова, создавших собирательный образ русского народа. Громче всего прозвучали репинские «Бурлаки на Волге», «Не ждали», «Отказ от исповеди»; в 1870–1880-е он увлёкся историей («Царевна Софья», «Иван Грозный и сын его Иван», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану») и был блестящим портретистом. Суриков воссоздал драматичные эпизоды отечественной истории: «Утро стрелецкой казни», «Покорение Сибири Ермаком», «Боярыня Морозова».

Сказка и пейзаж. К народным сказаниям обратился В. Васнецов («Алёнушка», «Витязь на распутье», «Богатыри»). И. Шишкин писал могущество и величие природы («Рожь», «Сосновый бор»), А. Саврасов — лирический пейзаж («Грачи прилетели»), А. Куинджи поражал световыми эффектами («Лунная ночь на Днепре», «Берёзовая роща»), И. Левитан создавал «пейзажи настроения», а И. Айвазовский оставался главным маринистом.

«Могучая кучка» — содружество пяти композиторов: М. Балакирев, М. Мусоргский, Ц. Кюи, А. Бородин, Н. Римский-Корсаков. Идейным вдохновителем был музыкальный критик В. Стасов. Источник вдохновения они искали в народном творчестве, ведя сюжеты от героических страниц русской истории: музыкальные драмы Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина», опера Римского-Корсакова «Псковитянка», эпическое полотно Бородина «Князь Игорь».

П. Чайковский — гений, оставивший богатейшее наследие: оперы «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик», а также колоссальный вклад в симфоническую и камерную музыку.

Новое поколение. В 1880–1890-е расцветает творчество С. Танеева, А. Глазунова, А. Лядова, А. Аренского; известность получают совсем молодые С. Рахманинов и А. Скрябин. Ученик Римского-Корсакова Н. Лысенко создал классические оперы «Наталка Полтавка» и «Тарас Бульба».

Музыкальное образование. Братья А. и Н. Рубинштейны — пианисты и дирижёры. По инициативе А. Рубинштейна в Петербурге организовано Русское музыкальное общество (РМО) с целью «развитие музыкального образования и вкуса к музыке в России»; в 1861 г. на основе его классов открылась первая в России консерватория в Петербурге, а в 1866 г. Н. Рубинштейн преобразовал классы московского отделения в Московскую консерваторию.

Театр. Он формировал отношение зрителя к общественным проблемам, и особенно велика была его роль в провинции: театры действовали более чем в 100 городах. История русского театра неразрывно связана с А. Островским, создавшим около полусотни пьес («Гроза», «Лес», «Волки и овцы», «Бесприданница»); он выступал против пошлости, невежества и отсталости, взывая к гуманности и просвещению. Ведущим был московский Малый театр со школой реалистического актёрского мастерства — за центральное место пьес Островского его прозвали «Домом Островского». В 1870-е взошла звезда М. Ермоловой, которой особенно удавались героические и трагические роли — начиная с Катерины в «Грозе» (1873).

Облик городов. Не только в столицах, но и в провинции строились вокзалы, рестораны, магазины, рынки, театры и банковские здания; ускорилось строительство домов в 4–5 этажей. Новым явлением стали рабочие окраины вокруг крупных предприятий. С введением городского самоуправления улицы мостили булыжником и брусчаткой, в центре Москвы тротуары стали покрывать асфальтом, а керосиновые фонари 1860-х постепенно вытеснялись газовыми.

Электричество. В конце 1870-х улицы Петербурга стали освещать электрическими лампами, в начале 1880-х — Москвы. В 1886 г. в Москве построена большая электростанция, богатые дома начали освещаться электричеством. Слово «электричество» стало символом прогресса, а вскоре появилась возможность для развития кинематографа — первые кинотеатры называли «электротеатрами».

Вода и связь. Если до 1861 г. водопроводом пользовались только жители Москвы и немногих городов, то к концу века он действовал уже в 30 городах. Бурно росла почта: 40 млн писем за 1856 г. против 355 млн за 1888 г. Телеграф из одной линии Москва — Петербург (1852) вырос до сети, охватившей губернские и уездные города, включая самую протяжённую в мире линию до Владивостока. В 1882 г. открылись телефонные станции в Петербурге, Москве, Одессе и Риге; заработала линия Петербург — Гатчина, а в конце 1880-х — Москва — Петербург.

Транспорт. В начале 1860-х в Петербурге проложили конку — конно-железную дорогу; в 1870-х она появилась в Москве и Одессе, а в 1880–1890-х почти во всех крупных городах. Конка была медленной (около 8 км/ч), отсюда поговорка «Конка, конка, догони цыплёнка!». В 1892 г. по улицам Киева прошёл первый в России электрический трамвай, затем трамваи пошли в Казани, Нижнем Новгороде, Москве.

Женский труд. Развитие связи послужило эмансипации: женщин стали принимать на работу телефонистками. Правда, с условиями: тёмное закрытое платье, возраст до 25 лет и рост не ниже 165 см — чтобы дотягиваться до штекеров на панели.

• 💡 Ключ ко всей теме — «искусство как трибуна». Литература, живопись и театр второй половины века не развлекают, а ставят вопросы: как жить, кто виноват, что делать. Отсюда и критический реализм — единое направление и в романе, и на холсте. Если вопрос про «особенности культуры», начинайте с этого.
• 💡 1863 год — двойная дата. В один год вышло «Что делать?» Чернышевского и произошёл «бунт четырнадцати» в Академии художеств. Совпадение показательное: и литература, и живопись одновременно порвали с «правильными» сюжетами.
• 💡 Меценаты сделали то, что не сделало государство. Третьяковская галерея, Русский музей, МХТ, Абрамцево — всё это купеческие деньги. Связка «капитализм → богатые купцы → музеи» удобна для аргументации в развёрнутом ответе.
• 💡 Женское образование — тихая революция. Россия стала второй страной в мире с высшим женским образованием, причём власти пошли на это из соображений безопасности: чтобы девушки не ехали учиться в Швейцарию и не привозили оттуда революционные идеи.
• 💡 Не путайте консерватории и Академию. Петербургская консерватория (1861, А. Рубинштейн) — старшая, Московская (1866, Н. Рубинштейн) — младшая. Братья, два города, пять лет разницы.
• 🔗 Связь с культурой первой половины XIX века (4.5): там классицизм, романтизм и начало реализма; здесь реализм становится господствующим и обличительным.
• 🔗 Связь с Александром II (4.6) и народниками (4.7): реформы породили разночинную интеллигенцию — и читателя, и героя этой культуры; «Что делать?» и «Бесы» — прямой отклик на революционное движение.
• 🔗 Связь с Серебряным веком (4.16): следующий этап, где реализм потеснят модерн и символизм.